In questo articolo ti svelo un trucco per Premiere Pro che ho scoperto da poco ma che sto letteralmente adorando che serve per desaturare le ombre con Premiere Pro e far apparire i tuoi video più cinematografici!
Ti ricordo che puoi trovare Adobe Premiere Pro QUI.
Aloha sono Stan Trevis, in questo video ti svelo una tip per Adobe Premiere Pro che farà sicuramente la differenza.
Ho scoperto questo trucchetto per sbaglio, navigando su internet, e ora non riesco più a farne a meno, lo sto utilizzando in ogni mio editing. Andremo quindi, utilizzando un tool già presente in Premiere di default, a desaturare le ombre, perchè è proprio questa la differenza che farà la differenza!
Come conferire un look cinematografico ai video con Premiere senza renderli surreali
In fase di color grading dobbiamo togliere tutti i colori contenuti nelle ombre e per farlo utilizzeremo il pannello Colore Lumetri, che se non è presente nel turo spazio di lavoro ti basterà andare su Finestra, Spazio di Lavoro e cliccare su “Colore”.
Il sito che mi ha dato l’input per questo effetto è No Film School, dove l’articolista spiega come effettuare questa modifica con DaVinci Resolve, e ad aver catturato la mia attenzione è stato vedere il prima/dopo.
Nel video qui sotto ti spiego il concetto con Adobe Premiere Pro, sfruttando una clip dov’è anche presente un oggetto di colore nero, visto che sono proprio questi a stravolgersi in fase di color (operando sulle ombre).
Sfrutteremo la sezione degli strumenti secondari HSL di Premiere (che serve per creare maschere di modifica basate sui colori e relativi parametri) per “selezionare” le ombre e desaturarle.
Ti consiglio di applicare questo effetto su un livello di regolazione diverso rispetto alla modifica colore del video di base, altrimenti rischieremo che, nel caso in cui poi dovessimo applicare look aggiuntivi prima dell’esportazione, le ombre potrebbero acquisire saturazione e tonalità indesiderate.
HSL secondario Premiere Pro
Come accennato, con questo strumento saremo in grado di creare maschere che andranno ad isolare determinate tonalità, valori di saturazione e luminanza.
Nel pannello HSL secondario vediamo già la possibilità di impostare una tonalità colore tramite dei pallini colorati e, dovendo in questo caso selezionare le ombre, sceglieremo il pallino bianco.
Spostiamo ora lo slider della luminanza ad estrema sinistra e “allunghiamo” la freccia in basso, che ci permette di aumentare la tolleranza, evitando di ottenere una maschera troppo rigida e quindi poco naturale.
Ora bisognerà ammorbidire ulteriormente la sfumatura della maschera, aumentando gli slider della riduzione rumore e sfocatura (relativamente a 26 e 4 come valori di partenza, poi vi consiglio di “giocarci” fino a trovare i valori esteticamente migliori).
infine ci spostiamo in basso fino allo slider della saturazione e lo portiamo a 0.
Al prossimo video/articolo, un abbraccione dal tuo amichevole Stan di quartiere!
